Pintura De US$ 450 Milhões De Leonardo Da Vinci Entre Obras De Arte Sendo Oferecidas Como NFTs
Especialistas do setor acham que os ativos do mundo real podem ser a próxima fronteira de tokens não fungíveis, utilizando a tokenização para dar a mais pessoas acesso a obras de arte caras.
Fonte da imagem: Wikipédia
O token não fungível (NFT) mercado está em movimento descendente desde o início do segundo semestre de 2022. E mesmo que houvesse alguns sinais positivos no início de 2023, muito dessa demanda inicial parece diminuíram. Ou tem?
De acordo com um comunicado da Bridgeman Images, uma biblioteca de arte com sede em Londres, a obra de arte mais cara do mundo já vendida em um leilão está prestes a se transformar em um NFT. “Salvator Mundi”, uma pintura atribuída a Leonardo da Vinci, e que se acredita ter sido criada entre 1499–1510, está prestes a se juntar a uma coleção de outras obras de arte populares que chegaram ao blockchain.
“Mona Lisa” de Leonardo da Vinci criada em 1503, A Noite Estrelada de Van Gogh – 1889, O Pensador de Auguste Rodin – 1904 e Nymphéas de Claude Monet – 1907, foram todos cunhadas como NFTs .
O Salvator Mundi, que apresenta Cristo segurando uma esfera de cristal, será cunhado pela ElmonX, uma plataforma que cria arte NFT contemporânea, moderna e impressionista licenciada, continuando sua colaboração com a galeria de arte do Reino Unido.
Nas colaborações anteriores, a plataforma cunhou 330 edições da Mona Lisa, vendidas a £ 150 cada. Mais recentemente, um dos NFTs Mona Lisa foi revendido no OpenSea por 3,7 ETH (~$ 6.764).
Em um declaração , Bridgeman Images disse “[como] os principais especialistas do mundo em licenciamento de mídia artística, cultural e histórica para reprodução, [nós] estamos muito satisfeitos em colaborar com ElmonX, especialistas na vanguarda da criação de arte NFT.” Esse relacionamento oferece uma “oportunidade única e exclusiva de criar NFTs de alta qualidade com base na vasta coleção da Bridgeman Images”.
A arte NFT tem sido um dos segmentos mais controversos da indústria criptográfica, levantando várias questões sobre direitos de propriedade intelectual e infrações. Neste caso particular, entramos em contato com Andrew Rossow, advogado e fundador da AR Media para esclarecer quaisquer implicações legais relacionadas à parceria.
De acordo com Rossow, “essa parceria sustenta o valor que esperávamos ver com relação à integração dessas tecnologias emergentes, incluindo colecionáveis digitais, criptomoedas e blockchain. O que temos aqui parece ser uma tecelagem intencional e de bom gosto do mundo da arte tradicional com essas tecnologias, alimentadas por princípios estabelecidos de propriedade intelectual (PI) e regimes de licenciamento”.
De acordo com Rossow, um estudo de caso envolvendo o trabalho de Leonardo da Vinci apresenta um caminho interessante que pode ser explorado para utilizar IP da arte tradicional em NFTs.
“Com as discussões regulatórias em andamento sobre como governar essas novas tecnologias, um estudo de caso utilizando o trabalho de Leonardo da Vinci em um formato prático apresenta um caminho interessante para casos de uso futuros que desejam integrar NFTs de maneira semelhante com obras de arte convencionais, mas podem não ter o Aplicativos IP resolvidos. Nosso maior foco agora precisa ser como harmonizar naturalmente essas integrações de uma forma que não deixe nenhuma das indústrias – arte tradicional e tecnologia emergente/Web3 – coçando a cabeça.”
Embora a venda de peças únicas de arte tradicional como NFTs possa não gerar o volume que coleções populares como Bored Apes, Cryptopunks e Azuki fazem, especialistas do setor acreditam que ativos do mundo real podem ser a próxima fronteira dos NFTs.
“Os ativos do mundo real são a próxima grande novidade para os NFTs e, quando se trata de arte física, veremos que o mercado de arte tradicional precisará se adaptar para acompanhar as mudanças que estamos vendo. A venda dos direitos de imagem torna acessível para mais pessoas desfrutar da imagem, no entanto, podemos impulsionar a tecnologia para fazer mais. NFTs e blockchain podem ser usados para ampliar o investimento em arte para todos, podemos garantir proveniências invioláveis e muito mais”, disse Asif Kamal , fundador e CEO da Artfi.
De acordo com Kamal, a venda de obras de arte como NFTs provavelmente terá um impacto positivo no mercado de arte, pois abre o acesso à geração mais jovem de colecionadores.
“Trazer arte física para blockchain como NFTs, por meio de tokenização, aumentará o mercado de arte. Veremos o processo de representação da propriedade de uma obra de arte física como tokens digitais em um blockchain. Esses tokens são únicos e podem ser comprados, vendidos e negociados, proporcionando aos investidores propriedade fracionada da obra de arte.”
Alex Salnikov , diretor de estratégia e cofundador da Rarible, disse que os colecionadores de NFT podem “dar uma nova vida a peças de renome mundial por meio do uso da tecnologia NFT”.
“Nesse caso, os espectadores da obra de arte podem manter uma conexão pessoal com a peça original por meio de um colecionável digital NFT. Seria interessante ver se haverá algum esforço futuro para reunir esses coletores para futuras ativações da comunidade. Esses tipos de experimentos, mesmo que não gerem volume comercial significativo, são importantes para o crescimento de longo prazo do ecossistema porque educam e integram os usuários ao mundo dos NFTs”, acrescentou Salnikov.
