A Primeira Queda De NFT De Nick Knight Pode Preencher A Divisão Fashion-Web3

Quando o fotógrafo de moda britânico Nick Knight previu como o vídeo acrescentaria uma nova dimensão à fotografia em 2000, ele fundou o Showstudio para explorar as novas possibilidades da internet, como filmes de moda, participação do público e transmissão ao vivo, e passou a produzir filmes, CGI campanhas e conteúdo imersivo para as principais marcas de luxo. Vinte anos depois, Knight está mais uma vez seguindo sua visão, desta vez explorando uma tecnologia que ele acredita que eventualmente será mais influente culturalmente do que a fotografia de moda: Web3.

“Você precisa de pessoas influentes e perspicazes para dizer: 'Vamos apoiar um novo meio e fazer algo brilhante com ele e não tentar nos prender ao passado' - especialmente na moda, que tem tudo a ver com o futuro”, diz Knight .

Hoje, o projeto NFT inaugural de Knight, chamado ikon-1, está disponível ao público após dois anos de incubação. Após uma venda para uma “lista de permissões” preliminar ontem, composta por membros da comunidade que se registraram com antecedência, por ETH 0,15 (cerca de US$ 200), a casa da moeda está agora aberta ao público por ETH 0,2 (cerca de US$ 260) a partir das 17h GMT hoje através de um novo site dedicado . 

“Esta é uma partida e tanto em muitos aspectos. Este, para mim, é um momento muito importante. É um momento diferente, mas estamos entrando em um espaço diferente, então acho que vale a pena.”

Além da arte - que está planejada para ser revelada a cada detentor na próxima semana - a propriedade do NFT também concederá vantagens futuras, incluindo acesso a uma página pessoal NFT com visualizações expandidas e acesso a futuros projetos e programação Web3. Ele também inclui acesso ao “metaguarda-roupa” do ikon-1 de dispositivos vestíveis digitais em colaboração com  Vestido X . Knight, que mora em Londres, não pode compartilhar detalhes, mas promete: “Posso sugerir que algo muito empolgante está por vir, inclusive fazer um avatar meu.” O avatar de Knight está sendo preparado para uma sessão virtual do ikon-1 chegando no próximo ano.

Numa época em que a indústria da moda tradicional e Web3 ainda estão frequentemente em desacordo em termos de gosto  e tradição, Knight - que construiu relações profundas de moda e mídia que estão sendo construídas há décadas - está em uma posição única para romper. Antes da queda do ikon-1, o projeto recebeu endosso de nomes como Björk e  o diretor criativo da Givenchy, Matthew M Williams , além de nativos da Web3  Cathy Hackl ,  Rtfkt's CloneX  e agência de metaverso Metadrip. Insiders de luxo e Web3 também sinalizaram o lançamento como um para assistir. 

Knight vê novas tecnologias como digitalização 3D, NFTs e arte generativa criada por inteligência artificial como novas ferramentas para a criatividade, em vez de uma ameaça aos formatos e ferramentas estabelecidos. Ele encontra inspiração no alvoroço que a fotografia de moda inspirou há mais de 100 anos. “A crítica que ouço da arte digital é que ela não tem alma – é feita por uma máquina – mas isso não é diferente do início da fotografia”, diz ele via bate-papo do Zoom, vestindo seu terno preto sob medida com camisa branca e quadrado de bolso. “O artista dá-lhe alguma alma. Cabe ao artista tornar esta arte digital tão emocionante quanto uma pintura.” 

Embora a maioria das grandes marcas e grupos de moda tenham adotado publicamente tecnologias como blockchain, NFTs e moda digital, os projetos que usam essas tecnologias permaneceram em grande parte isolados e ainda não atingiram o público da moda convencional ou os guardiões da indústria. Na New York Fashion Week de Setembro, por exemplo, alguns estilistas testaram o token gating, concedendo aos detentores de NFT acesso a eventos. No entanto,  a execução foi geralmente irregular  e a recepção aos detentores de tokens foi às vezes gelada. 

“Muitas pessoas não sabem  como abrir uma carteira criptográfica , eles ouviram muitas coisas negativas sobre poluição ou esquemas de pirâmide, e acho que também vem um pouco do medo”, diz Knight. “Quando você tem essas grandes mudanças fundamentais e elas introduzem grandes mudanças culturais por trás delas, isso desestabiliza o status quo. Sempre existe esse medo de uma nova maneira de pensar, mas isso dá início a uma nova mudança social. Tanto quanto a fotografia fez, isso também acontecerá – acho, talvez, uma mudança maior do que a fotografia.”

Showstudio começou a compartilhar informações educacionais em seu  servidor Discord , que tem quase 4.000 membros, e em sessões presenciais. “Estou tentando ser realmente aberto sobre o que estamos fazendo, e estamos fazendo da mesma forma como se eu estivesse fazendo uma exposição. É o mesmo amor envolvido nisso.”

Knight enfrenta mais ventos contrários do que ceticismo. As comunidades que alimentaram o hype do NFT há um ano ainda tendem a ser entusiastas criptofluentes. Agora que o valor da criptomoeda despencou , os colecionadores estão menos entusiasmados em assumir riscos ou negociar NFTs. Até o Rtfkt, considerado o garoto-propaganda da moda da Web3, recentemente  se depara com uma queda acidentada  e uma comunidade desapontada. Resumindo, lançar um projeto NFT bem-sucedido é difícil. Lançar um que caia na moda parece quase impossível.

“Trata-se de criar arte por amor e não criar arte apenas para financiar. Existem coisas muita poucas que não são negócios hoje em dia”, diz Knight. Parte disso inclui compartilhar a expressão criativa e a receita com todos os colaboradores. Para esse fim, o ikon-1 compartilhará a receita com seus principais parceiros criativos e compensou todos os outros colaboradores ativamente envolvidos no projeto. Jazzelle, que é adepta de manipular sua própria imagem, também é uma figura que representa esse novo zeitgeist participativo, diz Knight, acrescentando que esta é uma mudança em comparação com a forma como os modelos trabalharam com fotógrafos famosos como Cecil Beaton, Richard Avedon, Irving Penn e Helmut Newton. “Quase todos disseram a mesma coisa: 'Não tínhamos controle. Não tínhamos voz. Nós não fizemos parte disso.' Eu acho que é uma mudança radical agora.”

A comunidade da moda precisa criar e comprar as tecnologias da Web3 para que os dois lados realmente se unam. Web3 também precisa de moda. A alternativa, adverte, é um futuro divorciado da criatividade e dos artistas. “​​Não é até que você coloque nas mãos do artista que se torna importante culturalmente”, diz ele. 

Os planos futuros estão embrulhados. Ele começou há muito tempo a digitalizar supermodelos em 3D  incluindo Kate Moss, Naomi Campbell e Karlie Kloss, muitas vezes encorajando-os a participar da criação de seus próprios avatares, antes de um inevitável futuro da moda em que suas semelhanças icônicas  semelhantes a Marilyn Monroe em  Abril deste ano  - são empregados sem a presença deles.

Ele conheceu vários criativos que são mais nativos do espaço. “É muito comovente. São pessoas que querem fazer um ótimo trabalho, e não há cinismo quanto a isso”, diz ele. Frequentemente, há um forte senso de comunidade que o lembra daqueles encontrados em eventos de moda tradicionais. “Eu realmente não considerei conhecer 30 novos designers de moda; é como uma semana de moda - é uma grande oferta das visões das pessoas... Eu queria fazer isso através do ikon-1. Isso é um presente, você sabe, isso é uma oferta. E é apenas o primeiro passo para muitas outras coisas realmente emocionantes.”

Por enquanto, ele está ansioso para saber como esse primeiro projeto será recebido, mas considera o ato de tentar um sucesso em si. Essa mentalidade está mais de acordo com as empresas de tecnologia, que prosperam com falhas e iterações, do que com a moda de luxo, que deve oferecer perfeição a cada passo. “Acho que todo o processo criativo está cheio de seus próprios erros e falhas, mas é isso que nos torna humanos, sabe? Mas cada erro é uma nova oportunidade.”