음악 산업은 인터넷과 디지털 혁신 덕분에 음악가가 그 어느 때보다 쉽게 청중을 찾을 수 있게 되면서 번창하고 있다.

확실히 우리는 음악의 황금기에 살고 있다.

그러나 스트리밍 서비스, 온라인 라디오 방송국 및 기타 형태의 온라인 미디어의 성장은 또한 음악 비즈니스에 새로운 도전을 제시했다.

업계가 직면한 어려움에는 아티스트들이 그들의 작품에 대해 정당한 대가를 받지 못하는 것부터 로열티 요율 및 라이선스 권리에 대한 논쟁에 이르기까지 모든 것이 포함된다.

다행스럽게도 블록체인 기술과 NFT는 현재의 불균형 상태를 균형을 맞추는 데 도움이 될 수 있는 몇 가지 솔루션을 제공한다.

다음은 NFT가 이 거대한 산업을 위해 무엇이든 더 나은 방향으로 변화시킬 수 있는 방법에 대한 4가지 예이다.

신진 아티스트 진입 장벽 허물기

디지털 혁명으로 인해 음악 배포와 발견이 그 어느 때보다 쉬워짐에 따라 아티스트 지망생에게 진입 장벽도 몇 가지 새로 생겼다.

리소스에 대한 접근성 부족, 재정적 불안정, 노출 부족 등 아티스트의 성공을 거두는 데 어려움을 겪을 수 있는 많은 요인이 있다.

그러나 아티스트가 이러한 진입 장벽 중 일부를 극복하는 데 도움이 될 가능성이 있는 새로운 도구가 있다. 바로 대체 불가 토큰 또는 NFT이다.

NFT는 고유하고 대체할 수 없는 디지털 자산이다. 예술, 음악 및 기타 디지털 창작물을 포함하여 다양한 것을 나타내는 데 사용할 수 있다. 그리고 그것들은 디지털이기 때문에 온라인에서 쉽게 거래되고 판매될 수 있다.

따라서 NFT는 팬과 수집가에게 직접 작품을 판매하는 데 사용할 수 있으므로 아티스트에게 강력한 도구가 된다. 그리고 NFT는 여전히 비교적 새로운 기술이기 때문에 아티스트가 이 새로운 분야에 참여하고 개척자가 될 수 있는 많은 기회가 있다.

뮤지션을 위한 공정한 로열티

음악 산업이 직면한 또 다른 문제는 로열티 문제이다.

일부 뮤지션은 스트리밍 혁명 동안 큰 성공을 거두었지만 많은 뮤지션이 수입이 줄어드는 것을 목격했다.

이는 주로 스트리밍 서비스가 아티스트에게 매우 낮은 로열티를 지불하기 때문이다.

대량의 로열티 지급 일정, 지급 지연, 지급 방식 결함 등의 요인들은 아티스트가 자신의 작업에 대해 적절한 보상을 받기를 어렵게 만들었다.

이것은 음악가들 사이에서 깔개를 빼낸 것처럼 느끼는 음악가들 사이에서 큰 좌절감을 만들어냈다.

NFT는 음악을 구매하려는 소비자에게 직접 판매될 수 있다.

NFT는 디지털 자산이므로 인쇄 비용이 없고 재고를 언로드할 위험이 없다.

NFT는 아티스트가 결정한 비율로 실물 상품과 교환할 수도 있다. 음악은 진정한 디지털 데이터이므로 로열티나 라이선스가 필요하지 않다.

아티스트는 자신의 음악에 대해 자체 가격을 정하고 원하는 수량만큼 소비자에게 직접 판매할 수 있다.

뮤지션은 NFT를 사용하여 음악 소유권 확인이 가능

많은 뮤지션이 자신의 음악 사용에 대한 대가를 받는 것이 가능한지 궁금해한다.

한 가지 방법은 블록체인 거래 또는 "스마트 계약"에서 음악의 소유권을 인증하는 것이다.

스마트 계약은 특정 조건이 충족될 때 실행되는 자동 계약이다. 예를 들어 스마트 계약은 라이선스 제공자와 라이선스 사용자 간의 라이선스 계약 조건을 인코딩할 수 있다.

음악의 경우 스마트 계약은 아티스트의 소유권을 인코딩할 수 있다.

이것은 암호 증명을 통해 소유권을 확인하는 데 사용할 수 있는 NFT를 사용하여 수행할 수 있다. 예를 들어 Bob이 노래를 만들고 공개할 때까지 비공개로 유지한다면 이 소유권을 확인하려는 모든 사람에게 자신의 소유권을 나타내는 NFT를 배포할 수 있다.

만약 누군가가 비슷한 노래를 만들고 소유권을 나타내는 토큰을 배포했다면, Bob의 노래가 표절되었다는 명백한 증거가 있을 것이다. 두 번째 곡은 Bob이 만들어지지 않았기 때문에 그는 자신의 작품에 대한 저작권 소유권을 주장하는 것이 불가능하다.

NFT는 소비자가 자신의 권리를 주장하는 데 도움이 될 수 있다

NFT는 또한 소비자가 자신의 권리를 주장할 수 있도록 지원함으로써 음악 산업에 혁명을 일으킬 잠재력을 가지고 있다.

NFT를 통해 소비자는 아티스트로부터 직접 음악을 구매하고 영원히 소유할 수 있다.

그들은 또한 원한다면 재판매하거나 거래할 수 있다.

이는 소비자가 음반사에서만 음악을 임대하고 소유권이 없는 전통적인 음악 산업 모델에서 크게 벗어난 것이다.

NFT 기술은 소비자가 음악을 듣는 방식을 더 잘 제어할 수 있는 잠재력을 가지고 있다.

예를 들어 아티스트의 전체 앨범을 듣거나 개별 트랙만 듣도록 선택할 수 있다. 또한 새 음악이 출시될 때 수신하도록 하거나 전체 앨범이 출시될 때까지 기다렸다가 듣기를 선택할 수도 있다.

전반적으로 NFT는 음악 산업을 근본적으로 변화시키고 소비자에게 음악 감상 경험을 더 잘 제어할 수 있는 잠재력을 가지고 있다.

결론

음악 산업은 디지털 시대에 많은 도전에 직면해 있다.

블록체인 기술, 특히 NFT는 이러한 문제를 해결하고 음악가와 소비자를 위한 더 공평한 산업을 만드는 데 도움이 될 수 있다.

NFT는 음악 교육과 팬 참여를 위한 새로운 기회를 창출할 수 있는 잠재력을 가지고 있다.

결론적으로 NFT는 다양한 방식으로 음악 산업에 도움이 될 수 있다. 음악가에게 작업에 대해 대가를 공정하고 정확하게 지불하고, 보다 쉽고 효율적으로 음악 라이선스하고, 음악을 홍보하고 배포하는 데에 돕는 것과 더 많은 것들을 위해 사용될 수 있다.