新技术中的契诃夫：第一场NFT演出在圣彼得堡发布
二楼的门厅安装了一个大屏幕 - 一种 NFT 制作图像集合的门户。 Serebryakov、Voinitsky、Astrov 和剧中的其他英雄迁移到“人物”，并在那里找到了新的外壳......
这是演员阿列克谢莫罗佐夫的导演处女作。布景设计师和服装设计师 Gala Filatova 的杰作。
“RG”的记者参观了剧院，并在观看演出后与创作者进行了交谈。
你的表演有什么独特之处？在那个你使用新技术？
阿列克谢莫罗佐夫： 不仅。什么是 NFT？特定数字艺术品的唯一所有权证书。世界舞台上没有人使用过这些技术。当然，我们是这一领域的先驱，这为表演带来了额外的兴奋。
但也有一个原创概念的创意：相当有条件的布景和非常奇幻的服装，演员们按照俄罗斯心理剧的传统进行表演：通过动作，互相“攀附”，互相捡起，用概念说话，而不是用文字说话。如果某个地方出现了所谓的正式戏剧的表象，那么这只是一场正式戏剧的游戏，而不是它本身。这场演出对我来说最有价值的是，演员们试图用人的声音说话，而不是“表演”的声音。任何正式的剧院都无法取代生动的眼睛、特定的人类语调以及舞台上人们关系的清晰度。
“不是用表演的声音”......这是演员在说话！
阿列克谢莫罗佐夫： 当我站在坡道的另一边时，我用完全不同的眼光看待一切。
您是否决定不将表演与特定时间联系起来？
阿列克谢莫罗佐夫： 是的，我正在尝试探索所谓的“俄罗斯时间”，不可动摇和永恒。毕竟，这个故事随时可能发生在俄罗斯 - 在 19 世纪、20 世纪和 21 世纪……而且在一千年后它会是一样的。这既是俄罗斯人的优点，也是缺点。我们总会犯错，我们会用幻想代替现实。我们总是会说“喝酒死比不喝酒死好”。埃琳娜·安德列夫娜 (Elena Andreevna) 总是会说：“毁灭的恶魔就在你们所有人的心中。”考虑到这个国家和世界上正在发生的悲剧，这些话对我来说可能是现在这部剧中最重要的。在这个房子里不开心，在这个世界上不开心......
“俄罗斯编年史”里有什么？演出的艺术决定也与此有关。出色的艺术家 Gala Filatova 和我一直在寻找他很长一段时间，有很多不同的选择。表演的发现设计是在日常逻辑之外，永恒的框架。服装也是如此。
我们没有主要角色和次要角色，每个演员都有自己的主题。 Voinitsky - “生命已逝！”，Astrov - “俄罗斯的森林在斧头下开裂。” Elena Andreevna - 关于毁灭，Sonya - 关于希望，Telegin - 关于尊严，保姆 Marina - 关于秩序，等等。
据称，由奥列格·加亚诺夫和阿尔卡季·科瓦尔饰演的瓦尼亚叔叔的形象将有两种不同的解读。
阿列克谢莫罗佐夫： 这是真实的。我认识这两位演员很多年了——我们一起在 MDT 服役，他们是 Lev Dodin 的学生。科瓦尔和加亚诺夫是两个完全不同的表演人物。对我来说，演员的个人表现非常重要，每个人都有自己的方式。如果 Oleg Gayanov 的 Voinitsky 可以从 Elena Andreevna 那里得到一些相互的感情（这就是我们建立这些关系的方式，Astrov 和 Voinitsky 之间甚至对她有一些斗争），那么在 Vanya Arkady Koval 叔叔的情况下，很明显，这不可能，挣扎在他自己的内心。我们并没有塑造一个不可动摇的万尼亚叔叔的形象：演员们并没有追求某种固定的沃伊尼茨基形象，而是试图在每一次演出中将他们的人性重新传递给角色。不同的表演者甚至有不同的场景调度。
在创建性能时，使用了 NFT 技术。很多人问：那是什么？性能——一种追求，一种游戏？
阿列克谢莫罗佐夫： 很明显，除了要举办一场精彩的表演，还需要围绕它开展一项有趣的活动，以吸引观众，尤其是年轻人。现代的小学生和学生会看到一张海报：“契诃夫，万尼亚大叔”，他们会打哈欠然后路过。但他们可能会对俄罗斯的首次 NFT 表演感兴趣。
游戏之友俱乐部 - DAO 已经创建。该俱乐部的成员有特殊优惠：与艺术家的非正式会面、后台参观、门票和 NFT 代币特权。
在 miron.fun 网站上，在该剧的收藏中，展示了角色独白的神经声学绘画、该剧所有角色的旋转 GIF 角色：它们可以购买、交换、出租。如果人们前来观看演出，对这种不寻常的活动感兴趣，并感动了大厅，那么我们就达到了我们的目标。
你是如何构思布景、制作服装、寻找道具的？
Gala Filatova，舞台设计师和服装设计师： 我们为自己设定了一个任务，即尝试在没有大型木制围栏和模仿“乡村生活”的情况下完成任务。但我想展示的元素可能存在于 Anton Pavlovich 同时代人的任何房屋中。于是就有了尝试保存这些元素的想法，将它们装入某种“胶囊”中。我设法从古董商那里找到了一张快死掉的 Thonet 兄弟的椅子（Thonet No. 4）。这是一款罕见的款式，于 1860 年为巴黎咖啡馆“Daum”打造。收藏家们仍在追逐她。这样的椅子也可能在安东帕夫洛维奇父母的房子里。还有这把椅子，还有时钟，还有用来装饰立面的雕刻元素，还有弯曲的腿，还有用于无尽茶话会的桌子的一部分，还有杯子，茶炊，甚至不时出现的角色本身成为博物馆的展品。我们的工作版本是“万尼亚叔叔的博物馆”。从这里诞生了透明的胶囊，里面就像博物馆一样，存储着内地生活的属性。
我们不清楚演出发生在哪一年，哪个世纪。发明服装，一方面，我想与契诃夫的人物相呼应，保留原型，另一方面，让英雄们穿上现代服装。她尝试过、冒险过、甚至欺骗过……奇怪的是，“多色泥浆”质地的使用是由于参观了米哈伊尔·弗鲁贝尔 (Mikhail Vrubel) 的展览而产生的。毕竟，他是契诃夫的当代人。他的名画是《潘》（几乎是俄罗斯妖精），剧名原名《妖精》。我记得我用硅树脂给 Serebryakov 的羊绒大衣染色，我知道如果它不变硬，我就得把它剪掉，然后我就拿夹克代替外套……
您对导演提出的应用新技术的建议有何反应？
Gala Filatova： 至于NFT，让我们更上一层楼吧！我们正在努力理解。正如我们的孩子所说，“你们都会在那里。”世界在变化。
奥列格·加亚诺夫 (Voynitsky Ivan Petrovich)，小剧院演员 - 欧洲剧院：
- 我与一位导演合作了 34 年 - Lev Dodin，我的老师。与契诃夫会面：“没有标题的戏剧”、“樱桃园”（Epikhodov）、“海鸥”（Shamraev）。这是另一家剧院的邀请，与一位新导演合作 - 与阿列克谢莫罗佐夫合作，他曾在我们的小型戏剧剧院担任演员。
像任何演员一样，我有一长串我想扮演的角色。 Voinitsky 也在这个名单上。非常感谢Alexei Morozov 和Vlad Furmanov 的邀请和信任。遇到在极端情况下有趣的伟大艺术家并保持紧张。我真的爱上了这座传说中的房子。
当然，当我获得 Voinitsky 的角色时，以及在排练期间，我都感到非常高兴和兴奋——所有这些困难都是在创造如此重要的角色时不可避免的。在我们不寻常的风景下，我们有很多想法、选择、寻找不同的比赛方式。但在任何风景中，一个人仍将是一个人——即使他到达了火星。情与欲、爱与恨、苦难，一如千年前。这是既美丽又无价的经典。长期以来，我一直只对舞台上一个人和人与人之间发生的事情感兴趣。当然，有些东西很强大。和其他人一样，契诃夫给了艺术家，也给了观众真正体验这种强烈的机会。这是一个共同的、非常艰巨的工作，一个共同的宣泄。这是艺术家最大的乐趣、兴奋和灵感。
米哈伊尔·拉祖莫夫斯基（阿斯特罗夫博士），“On Liteiny”剧院的演员：
- 至于NFT，对我来说是密林，对我来说不是 - 我是一个老阵型的人，一个互联网的失败者。在表现上，这些新技术没有出现，这些都是平行的东西……
契诃夫属于人类无条件的天才。他的戏剧将在他的一生中定期重读。喜欢普希金的作品，喜欢布尔加科夫的《大师》和《玛格丽塔》。你总是在为自己发现新事物。这就像看一部您已经熟记于心的老电影 - 突然间您会注意到新的细微差别。我最后一次演奏契诃夫是在 1995 年在 Na Liteiny 剧院：三姐妹，咸。而这就是我人生中的第一个“万尼亚大叔”。我知道 Voinitsky 不是我的角色。阿斯特罗夫……发现我对这种材料的态度对我来说非常有趣，因为有很多具体化的想法。我很喜欢契诃夫，想把他的痛苦、人性的迷茫和幽灵般的希望，传达给每一位观众。阿斯特罗夫是一名医生并非巧合，而且与其他人不同，他包含了这位伟大作家与这个世界互动的密码。
Anastasia Kvitko (Sonya Serebryakova)，安德烈·米罗诺夫剧院的女演员：
- 我的女主角离我很近，我很高兴扮演这个角色。看似不起眼的Sonya，却有着如此丰富的内心世界，热爱自然，善于观察，大方，勇敢，勤劳，可以为大家捡话！她很关心家庭。他急忙安抚祖母和万尼亚舅舅，可怜他的教父捷列金。他爱他的叔叔，所以他试着对他更温柔，支持他。当他看到他人需要时，他会尝试接触他人的灵魂。每个人都在向她倾诉。她是这个故事的灵魂。偏偏大家都忙着自己，大家都不喜欢，都处于劣势。表演的比喻：喝茶时，命运被打破了。
在最后的独白中，我试图表达我们需要活在此时此地的想法，而不是认为以后会有好事发生（“在坟墓后面......我们会看到光明，美丽的生活...... ”）。即使爱伤了你的心……尽管灵魂痛苦，但我的女主角并没有放弃，她似乎对别人有责任感，不能放弃。
在处理性能时，我们谈论了很多技术，关于 NFT。这对我们所有人来说都是全新的，未知的……我们演员每时每刻所产生的情感都将被数字化。观众可以看到它。我们还录制了各种视频：我们如何不出现在表演中、我们的内心状态、您如何表达自己 - 除了契诃夫的文本和我们想出的那些场面调度。 NFT 允许您揭示比剧中所写的更多的角色。
顺便一提
下一场演出是 2 月 26 日。
