Такаши Мураками о неудачных NFT и творчестве во время Covid: «Я глубоко увлекся криптовалютой»
На новой персональной выставке в Музее азиатского искусства в Сан-Франциско японский художник Такаси Мураками представляет «Незнакомые люди» — новую серию мультяшных портретов DayGlo с безумными калейдоскопическими глазами, клыками и головами, похожими на воздушные шары. Завершенные в 2022 году, они символизируют, как длительное воздействие «неустанной обратной связи внимания» в социальных сетях чудовищно изуродовало человеческое эго на протяжении всей пандемии – по крайней мере, согласно тексту на стене.
«Я был глубоко погружен в мир криптовалют, когда начал думать об этих картинах», — сказал Мураками, о чем свидетельствуют крошечные значки биткойнов, Doge и Ethereum. С такими названиями, как «Молодой аукционист» и «Двадцать». Эти новые работы, посвященные энергичному юноше, решившему получить работу в сфере финансов, действительно выражают очевидную озабоченность деньгами.
В книге «Незнакомые люди: раздувание чудовищного человеческого эго», которая продлится до 12 февраля, Музей азиатского искусства исследует три десятилетия карьеры Мураками. Примерно половина выставки представляет работы, созданные после 2020 года, бурного года, когда художник объявил о почти банкротстве своей продюсерской студии Kaikai Kiki и открыл для себя возможности блокчейна. В 2021 и 2022 годах, отчасти вдохновленный продажей Бипла NFT на аукционе Christie's за 69 миллионов долларов, Мураками выпустил два собственных NFT: Clone X, коллекцию аватаров метавселенной с колючими волосами, созданную в сотрудничестве с виртуальной коллекционной компанией RTFKT, и Мураками. Цветы, цветочные персонажи в восьмибитной пиксельной эстетике раннего Super Mario, японского изобретения.
Murakami.Flowers стал коммерческим провалом, который рухнул вместе с рынком NFT в 2022 году, что побудило художника принести извинения своим инвесторам в социальных сетях.
Однако обе картины представлены на выставке как безукоризненно выполненные акриловые картины. «Прежде всего, я вижу себя художником», — сказал Мураками во время пресс-конференции в музее, лишь слегка сетуя на то, что «НФТ идут под откос».
Мураками родился в Токио в 1962 году и официально обучался японскому стилю нихонга. В начале 2000-х годов Мураками приобрел мировую известность, создав философию, которую он называет «суперплоской».
«Ему не хватает ощутимого различия между высоким и низким, что связывает его живопись с тем, что он считает более длинной линией японского искусства», — сказала куратор «Незнакомых людей» Лаура Аллен. Признавая схожую плоскостность как в современной манге, так и в стилях и техниках периода Эдо 17-го века, Мураками соединил точки, чтобы сформировать особую эстетику двумерного максимализма, которая была исполнена напыщенно и безупречно. У входа на выставку его работа «Тан Тан Бо «Черная дыра» 2019 года встречает посетителей гигантским изображением инопланетного гуля, пускающего радужную рвоту, задуманного как автопортрет во время болезненного случая подагры. Вместо того, чтобы рисовать на натянутом холсте, Мураками и его небольшая армия помощников нарисовали произведение на панелях в стиле японской ширмы XVIII века и, для пущей убедительности, покрыли его листом платины и покрыли лаком до глянцевого блеска.
«Традиционно, — сказал Аллен, — до периода Мэйдзи в 19 веке великие художники 17 и 18 веков работали во всех средствах массовой информации». Следует отметить, что сверхплоская философия Мураками также предполагает междисциплинарный подход, при котором такие проекты, как его самые продаваемые сумки Louis Vuitton и громкие музыкальные клипы, имеют ту же ценность, что и его картины. Они, наряду с его чрезвычайно привлекательными многомиллионными картинами цветов, имеют тенденцию привлекать множество последователей в сфере массовой культуры, но вызывают гнев в мире искусства.
«Это путь, который проложили для меня Дэмиен Херст и Джефф Кунс», — сказал он, имея в виду двух чрезвычайно богатых художников, которые превратили свое искусство в предметы роскоши. «Они действительно работали и думали об отношениях между капитализмом и искусством, независимо от того, говорили они об этом или нет».
NFT станут естественным развитием междисциплинарной карьеры Мураками; их стремительный рост популярности представил ему «капитализм, отличный от того, который преследовали Джефф и Дэмиен». После почти банкротства, которое художник объяснил как пандемией, так и чрезмерными расходами на нереализованный девятилетний кинопроект, работы после 2020 года демонстрируют обновленное капиталистическое мышление: скромные, относительно минималистичные картины, на которых изображены НФТ и такие экономические теоретики, как Адам Смит и Джон Мейнард Кейнс в роли восьмибитных обоев – цифровая эстетика, совершенно непривлекательная в реальной жизни.
Однако работы, выпущенные до 2020 года, представляют Мураками как художника с гигантскими и неустанными амбициями. Каждая работа в первой половине выставки, охватывающая почти 30 лет, представляет собой отдельный момент в творчестве художника: например, его омерзительные мутации религиозных деятелей после Фукусимы или его спокойные переосмысления фарфоровых ваз династии Юань в 2019 году. Последним из них является «Судный день», 2023 год, монументальное 25-метровое произведение, начатое по мотивам картины «Незнакомые люди» (и, по словам художника, оно не полностью завершено), которое знаменует собой возвращение к форме: построено на мотивах укиё-э кабуки. актеры, борцы сумо и грохот волн — каждый дюйм взрывается полным спектром мраморных цветов и действующих фигур.
«Может быть, я закончил выпускать NFT», — сказал Мураками, но он сохраняет надежду, что со временем они превратятся в художественное движение, превосходящее все, что существовало со времен поп-арта. «Профессия и призвание художника — предлагать свежие идеи», — добавил он. «Распространение NFT на изобразительное искусство — это то, чем я сейчас полностью занимаюсь».
